Tristana

Zazie est une artiste que j'affectionne énormément pour plusieurs raisons. Tout d'abord, elle a un talent indéniable et génialissime pour l'écriture et la musique. Ses textes sont magnifiques, mêlant émotion, poésie et militantisme. Sa musique est elle aussi très agréable et recherchée. De plus, bien qu'issue d'un milieu bourgeois, elle a toujours tenu à soutenir des causes qui lui sont chères. Autre qualité remarquable : son côté incorruptible, lucide et sincère. En effet, elle a été mannequin mais a tout de même préféré une vocation musicale et littéraire. Son engagement est sincère et dénoué de toute stratégie commerciale. J'apprécie également beaucoup sa discrétion, ce qui n'est pas sans rappeler Mylène (même si elles sont très différentes). Je ne connais pas tout son répertoire discographique, loin de là, mais j'affectionne beaucoup ses chansons, notamment celles deux 3 derniers albums : La zizanie, Rodéo et Totem.

Son premier album sort en 1992 et s'intitule Je, Tu, Ils, ce qui lui vaudra le prix de la meilleure révélation féminine aux Victoires de la musique. Mais c'est avec l'album Zen, sorti en 1995, que Zazie s'impose dans le paysage musical français. Zazie compose et écrit la quasi-totalité de ses chansons, comme elle le fait sur tous ses albums. On retrouve les chansons mythiques que sont Homme sweet homme et Un point c'est toi, avec un joli clip mettant en scène l'amour entre deux hommes. En outre, elle participe à l'association Sol en si, venant en aide aux enfants atteints du SIDA, tout comme elle rentre dans la troupe des Enfoirés, visant à récolter des fonds pour les Restos du cœur, venant en aide aux démunis et reclus de la société. En 1998, parait l'album Made in love, plus sombre que les précédents, où Zazie compose à une exception près toutes ses musiques. Puis s'ensuite une tournée, baptisée le Tour des anges, un véritable succès. En 2001, sort l'album La zizanie, avec le tube Rue de la paix, métaphore de la société avec comme champ lexical le jeu Monopoly. On retrouve aussi Adam et Yves, qui évoque l'homosexualité. Deux albums live sortiront en 2003. C'est en 2004 que Zazie revient avec un nouvel album, intitulé Rodéo. Cet album sera également couronné de succès, avec une chanson éponyme plutôt pessimiste. Elle part ensuite en tournée, qui rencontre à nouveau un grand succès, et sortira un album live. En 2007, sort l'album Totem, à l'ambiance mélancolique. Le premier single porte le titre étrange Des rails. Mais c'est surtout le second extrait, Je suis un homme, qui est un constat accablant sur la destruction insouciante de la planète, qui propulsera l'album. Enfin, notons, que Zazie a collaboré avec Christophe Willem, véritable consécration et révélation.

Zazie reste pour moi l'une des rares artistes dignes de ce nom : douée, rejetant les produits commerciaux envahissants nos ondes, engagée et sincère. Sa chanson Je suis un homme m'a bouleversé, tant le constat malheureusement vrai, est écrasant. Les paroles ainsi que la musique sont d'un rare pessimisme. Pourtant, c'est une manière d'ouvrir les yeux sur la situation catastrophique qu'endure la planète.

Au premier abord, le lien ne parait pas nécessairement flagrant, mais Mylène a plusieurs caractéristique avec le mouvement gothique, qui demeure d'ailleurs souvent méconnu du grand public et qui mérite explication afin d'éviter les malentendus. (Source: MFetvous)

Ce mouvement artistique est souvent confondu avec d'autres courants, comme le satanisme par exemple. Mais le véritable mouvement gothique n'a rien à voir avec cette croyance pouvant être dangereuse. Le gothique a pris son essor au 19ème siècle avec le romantisme, l'occultisme et le symbolisme. Ces courants artistiques et philosophiques sont d'ailleurs étroitement liés, en abordant des thèmes communs. On peut distinguer deux notions fondamentales: le Beau et le Sublime, ce dernier étant indéniablement supérieur au premier. D'ailleurs, Mylène avoua préférer un arbre calciné plutôt qu'un arbre en fleurs. Sa beauté supplante celle d'un arbre fleuri. De plus, Mylène est une grande admiratrice d'Allan Edgar Poe, auteur gothique et précurseur du style fantastique, tout comme de Baudelaire. Le gotique s'intéresse à l'étrange, à l'inquiétant et au côté obscur de l'âme humaine, ce qui confère à cette idéologie une similitude avec le symbolisme, mouvement très proche de l'œuvre de Baudelaire.

Depuis le début de sa carrière, Mylène entretient plusieurs points communs avec le gothique. L'annonciation reprend un mysticisme malsain, racontant l'histoire sordide d'un avortement suivi d'un viol probablement : « Il est entré dans mon lit, Sans un bruit, Sans même troubler la nuit, En moi il a fait son lit, (...),Car dans mon ventre, Ça naît ça meurt ». La face sombre de l'être humain est ainsi dévoilée au grand jour.

Avec Plus grandir, Mylène évoque un thème gothique qui deviendra récurrent tout au long de sa carrière: la fuite du temps et l'approche inexorable de la mort. Dans ce texte, Mylène redoute de grandir ("Plus grandir j'veux plus grandir"), tout en redoutant les conséquences des années qui passent ("Plus grandir pour pas mourir pas souffrir"). Le clip quant à lui reprend une iconographie gothique récurrente: religion, sexe et mort. Nombreux sont les artistes gothiques à aborder ces thèmes, raison pour laquelle ce mouvement est parfois mal perçu et incompris. En effet, Mylène dénonce dans son œuvre certaines formes d'oppression religieuse, sans pour autant être une anti-cléricale notoire, contrairement à certains artistes gothiques affirmés.

Parmi les thèmes gothiques, figurent la fuite du temps et la fascination paradoxale pour la mort notamment, mais aussi l'évocation du suicide. Ce thème est d'ailleurs cher à Mylène, puisqu'elle traite ce sujet dans plusieurs chansons: Au bout de la nuit, Jardin de Vienne, A quoi je sers, Je t'aime mélancolie, Il n'y a pas d'ailleurs, Eaunanisme, Comme j'ai mal et C'est une belle journée. D'ailleurs, ce thème crucial pour Mylène bénéficiera bientôt d'un article approfondi.

Ainsi soit je...continue dans cette lignée, avec la sublime adaptation du poème de Baudelaire, L'horloge, accompagnée d'une musique envoûtante. Ce poème, extrait de l'œuvre Les fleurs du mal magistrale et culte, évoque à nouveau la fuite du temps et l'approche fatale de la mort : « Souviens-toi que le temps est un joueur avide, Qui gagne sans tricher, à tout coup ! c'est la loi, Le jour décroît ; la nuit augmente, , souviens-toi ! ». Le mouvement gothique possède indéniablement un aspect morbide, mêlant effroi et fascination pour la mort. Ainsi, l'univers artistique de Baudelaire est à rapprocher avec cette conception.

Allan est aussi un hommage à Poe et plus particulièrement à son ouvrage Ligeia. Cette nouvelle de Poe raconte le destin tragique d'un homme inconsolable encore éperdument amoureux de son épouse défunte. Il entretient un amour funeste envers sa bien-aimée disparue. Les paroles font clairement allusion à cet ouvrage de Poe : "D'étranges rêveries comptent mes nuits, D'un long voyage où rien ne vit, D'étranges visions couvrent mon front, Tout semble revêtu d'une ombre, L'étrange goût de mort, S'offre mon corps, Saoule mon âme jusqu'à l'aurore, L'étrange Ligeia renaît en moi, De tout mon être je viens vers toi ! ». On notera que l'amour est souvent associé à la mort, caractéristique gothique, qui n'est pas sans rappeler le romantisme, où la passion amoureuse mène souvent à une fin tragique.

Pour son premier concert, Mylène livre une véritable messe gothique. En effet, un moine encapuchonné ouvre les grilles avant l'entrée en scène de Mylène. D'ailleurs, le décor de ce spectacle représente un cimetière, constitué de grilles et de pierres tombales. L'ambiance est réellement sombre, puisque certains costumes, notamment celui de L'horloge, rappelle l'univers des vampires, créatures fréquentes dans le gothique.

Avec L'Autre..., Mylène reprend des éléments gothiques notoires, comme le corbeau accompagnant Mylène sur la pochette de l'album. Oiseau de couleur noire, il est associé à la mort et à la mélancolie. Pourtant, il semble avoir un rôle protecteur envers Mylène. Agnus Dei et Beyond my control (avec un clip érotique et sanglant à souhait) peuvent être perçus comme des chansons gothiques, de part leur thème et leurs sonorités. En effet, Agnus dei mêle l'érotisme à la religion, où Mylène éprouve une fascination charnelle avec Jésus :" De mutilation, En soustraction, Agnus Dei, Te voir en chair, J'en perds la tête ». Dans Beyond my control, Mylène raconte la destinée d'une femme commettant un crime passionnel : "Je n'comprends plus pourquoi, J'ai du sang sur mes doigts, Il faut que je te rassure, Je soignerai bien tes blessures mon amour, (...),Je n'comprends plus pourquoi, J'ai du sang sur mes doigts, Dors en paix je t'assure, Je veillerai ta sépulture mon amour ». A nouveau, l'âme humaine est montrée sous ses mauvais jours.

Avec Anamorphosée, Mylène délaisse les références gothiques, lugubres et ténébreuses. Mylène est plus spirituelle, inspirée par le bouddhisme et semble plus sereine. Elle est aussi plus féminine et rayonnante. Mais elle ne renie pas pour autant le côté sombre (que l'on retrouve notamment dans California, L'instant X, Eaunanisme, Rêver et Comme j'ai mal), même si elle semble avoir trouvé des réponses à ses tourments. La tournée qui suit l'album continue dans la luminosité. D'ailleurs, certains fans, dont certains à tendance gothique de la première heure seront déçus par ce changement.

Innamoramento marque le retour aux sources. Mylène est mystique et à nouveau tourmentée. Mais c'est le clip de Je te rends ton amour qui reste le clip gothique par excellence. Tous les ingrédients sont réunis: blasphème, sexe, sang, impuissance divine, images sombres et glacées et violence. Mylène est confessée par un être maléfique, violée et crucifiée dans l'Eglise, le tout avec des scènes sanglantes. Mais paradoxalement, le démon lui rendra la vie et elle perdra son innocence. Une des raisons pour laquelle l'amalgame entre satanisme et gothique est récurent est dû au fait que le gothique dénonce l'attraction néfaste de la religion sur le peuple.

Autre chanson à thématique gothique: Et si vieillir m'était conté. En effet, tout comme Plus grandir et L'horloge, Mylène confie à nouveau son angoisse face au temps qui passe et son approche inexorable de la mort:"Et si vieillir m'était conté, Serais-je là pour t'aimer, D'autres nuits s'achèvent et la vie, A tout donné, tout repris.... Mylène décrit à merveille le chemin de la vie menant peu à peu à la mort, fatale:"Mais j'ai vu l'être emporté, Elle n'a pas su s'aimer, Le temps a fait ses ravages, (...), Quand le temps a déposé, Son sourire familier, C'est un pas vers la poussière". Cette chanson aurait pu donner naissance à un fantastique clip gothique.

Avec le clip de Fuck them all, Myène revient à son côté gothique qui semble réunir tous les archétypes farmeriens: neige, sang, noir, corbeaux et mort. Mais avec l'album Avant que l'ombre..., Mylène paraît réconciliée avec la religion (dans la chanson éponyme, elle s'adresse directement à Jésus) et semble plus équilibrée sa vie de mortelle et ses interrogation de sa face obscur. Comme certains gothiques, elle est dans la quête du sacré et du dépassement de soi.

Mylène a plusieurs fois emprunté des thèmes gothiques et a aussi la même recherche spirituelle et a toujours avoué préférer le Sublime plutôt que le Beau. L'œuvre de Mylène est indéniablement plus tournée vers la face sombre de l'âme humaine, en abordant des thèmes noirs. D'ailleurs, la mélancolie est indéniablement source d'art, d'intensité et de beauté.

Mylène a toujours été très rigoureuse, voire perfectionniste dans son art. Elle a su apporter une dimension pharaonique à ses concerts, l'érigeant en véritable belle et bête de scène, capable de rivaliser avec Madonna ou Johnny Hallyday. L'image a toujours occupé une place importante dans sa carrière et cette attention se retrouve lors de ses concerts. En effet, elle a toujours apporté un très grand soin à ses tenues de scène (souvent en collaboration avec de grands couturiers), en parfaite adéquation avec la nature de ses spectacles et avec une dimension artistique et esthétique établie.


Tour 89


Dès sa première tournée, ses tenues sont soignées, en mêlant l'univers du créateur Thierry Mugler au sien. Ainsi, certaines tenues rappellent des créations déjà existantes du couturier, tandis que d'autres ont été confectionnées spécialement pour Mylène. Certaines sont carrément sombres, alors que d'autres sont fidèles à l'univers des clips.

L'horloge : Avec L'horloge, la chanson d'ouverture, Mylène impose ce style sombre. Elle porte pour l'occasion une magnifique tenue noire ample, composée de longs voiles transparents. Son apparence est digne d'un vampire, d'autant que son teint est très pâle.

Plus grandir et Sans logique : elle arbore une tenue enfantine, lui donnant l'apparence d'un pantin : pantalon noire serré, pull de la même couleur avec col blanc.

Maman a tort : la tenue est encore plus enfantine que la précédente. Pour l'occasion, elle porte une grenouillère blanche. Certes, le vêtement est cohérent avec le thème de la chanson, mais avouons que l'esthétique n'est pas vraiment présente.

Déshabillez-moi : Mylène porte à nouveau une tenue en rapport avec la chanson. Son costume est composé d'une camisole de force en cuir noir, rappelant indéniablement le monde sado-masochiste.

Puisque : Mylène porte une tenue similaire à celle de L'horloge, entièrement noire et sans voiles. Ce costume dissimule celui de la prochaine chanson.

Pourvu qu'elles soient douces : La tenue rappelle la fée Clochette, avec un pantalon serré rouge très voyant avec une tunique noire.

Allan et A quoi je sers : elle porte une veste à carreaux gris sur un pantalon aux mêmes motifs, mais cette fois noirs et blancs.

Sans contrefaçon : les costumes sont fidèles au clip, reprenant le style Gavroche. Mylène et sa troupe de danseurs et danseuses portent des costumes noirs et blancs à carreaux, le tout avec une casquette pour Mylène.

Jardin de Vienne : Mylène a ôté sa veste et porte un châle léger.

Tristana : les costumes sont à nouveau en lien avec le clip. En effet, les danseurs sont vêtus comme des soldats soviétiques, les danseuses habillées en paysannes russes, tandis que Mylène porte un long manteau rouge de la même époque.

Ainsi soit je... : Mylène porte une tenue particulière : une longue robe noire transparente décorée de motifs orientaux. Il s'agit du seul costume vraiment sexy du spectacle. Ainsi, il semble que cette tenue signifie que Mylène se met véritablement à nu, tant physiquement qu'émotionnellement.

Libertine : Mylène et ses danseurs et danseuses sont habillés quasiment de la même façon que dans le clip. Mylène porte de longues cuissardes rouges et un chemisier blanc à jabot.

Je voudrais tant que tu comprennes : Mylène porte une longue tenue violette très foncée, rappelant celle de L'horloge et de Puisque.


Tour 96


Avec Anamorphosée, Mylène impose un nouveau style musical et visuel, jusqu'alors inédit. Le son est résolument plus rock et le look plus lumineux et sexy. Il est donc logique de retrouver cette nouvelle image dans les costumes du Tour 96. Paco Rabanne, le célèbre couturier amateur de matières métalliques, succède à Thierry Mugler dans la création des tenues de scène. Dans la gamme de costumes du Tour 96, on retrouve certaines de ses créations déjà existantes, et d'autres conçues spécialement pour l'occasion.

Vertige : Mylène porte une tenue très dévêtue, constituée d'un string et d'un soutien-gorge blancs originaux, et d'une longue cape de la même couleur en matière synthétique, lui conférant une allure de long rideau de douche.

California et Que mon cœur lâche : Mylène porte une tenue tout aussi sexy. Elle est vêtue d'un pantalon et d'un soutien-gorge triangulaire en tafta bleu argenté.

Et tournoie... : Mylène porte la même tenue, avec une magnifique veste métallique en prime.

Je t'aime mélancolie : Mylène et sa troupe de danseurs et danseuses portent une tenue en parfaite adéquation avec le thème de la chanson, puisque très ressemblante à un pyjama. En effet, Mylène porte un pantalon et une veste rouge ouverte à voile rouge, avec un soutien-gorge de la même couleur.

L'autre... : Mylène a retiré sa veste et interprète sa chanson en pantalon et soutien-gorge.

Libertine : elle porte des collants à résille, de longues bottes à très hauts talons argentés, un petit short et un soutien gorge rose clair, ainsi que de longs gants argentés. A la fin de la chanson, elle enfile un pantalon rose clair pour la chanson suivante.

L'instant X : elle porte la même tenue, mais avec le pantalon en plus.

Alice et Comme j'ai mal : elle retrouve sa tenue de Libertine, avec en prime une jolie petite tunique à dentelle noire, telle une toile d'araignée.

Sans contrefaçon et Mylène s'en fout: les costumes sont à nouveau très représentatifs de la chanson. Pour l'occasion, Mylène porte une veste rouge foncée avec une écharpe masculine, ainsi qu'un long pantalon noir, tandis que ses danseurs sont déguisés en drag-queens.

Désenchantée : elle retire sa veste et dévoile une tenue déjà connue dans les défilés de Paco Rabanne, à savoir un pantalon noir avec une partie transparente autour de la taille, ainsi qu'un top similaire.

Rêver et Laisse le vent emporter tout : la tenue est typique de Paco Rabanne. Mylène arbore une magnifique robe lamée argentée, dévoilée dans le dos et pesant près de 10 kilos.

Tomber 7 fois... : outre le superbe longe manteau en cuir marron foncé, comme une rockeuse, le reste de la tenue n'est pas à la hauteur des autres. En effet, le pantalon et le top beiges manquent cruellement de goût.

Ainsi soit je...et La poupée qui fait non : ainsi, Mylène porte son ensemble beige, ce qui quelque part gâche la chanson Ainsi soit je..., si cristalline et émouvante.

XXL : mais Mylène relève le niveau avec la tenue pour la finale, superbe. Elle porte une combinaison noire très sexy, dénudée sur les côtés et sur la poitrine.


Mylenium Tour


Avec le Mylenium Tour, la tournée triomphale suivant la sortie d'Innamoramento, Mylène propose un mélange de ses deux précédentes tournées. Cette tendance se retrouve donc dans les costumes, tous plus beaux les uns que les autres. La tâche est confiée à la costumière pour le théâtre et le cinéma Dominique Borg, avec la complicité de Mylène, puisqu'elle s'implique directement dans la création des costumes.

Mylenium et L'amour naissant : avec la tenue d'ouverture, Mylène dévoile une tenue extraordinaire, qui a nécessité une technique de travail jusqu'alors inédite. Elle porte une splendide robe perlée transparente, avec d'imposants voiles. Cette tenue rappelle que Mylène incarne la fille d'Isis.

L'âme-stram-gram, Beyond my control, Rêver et Il n'y a pas d'ailleurs : Mylène est vêtue d'une tenue très orientale, composée d'un corsaire orange en soie, et d'un petit pull en velours avec motifs et broderies orientaux de la même couleur, avec également du violent.

Optimistique-moi : Mylène présente une nouvelle tenue splendide. Elle porte pour l'occasion un pantalon noir pailleté, et une veste sur un top noir pailleté, ainsi qu'un imposant et merveilleux collier, qui sera porté plus tard par Monica Belluci dans Le pacte des loups. On notera que le pantalon est fendu à l'entrejambe, conférant à cette tenue un aspect sensuel à souhait et un fessier métallique, accessoire inventé par Jean-Paul Gautier.

Pourvu qu'elles soient douces (avec le medley) : Mylène retire sa veste et est sexy à souhait, tout comme le veulent les paroles de la chanson. Ses danseurs et danseuses portent également des costumes très sensuels.

Regrets : on note une seule différence : Mylène retire son fessier métallique.

Désenchantée : Mylène est vêtue de la même tenue, mais de superbes cuissardes ont remplacé le pantalon et un manteau en mousseline noire et légère en prime, idéal pour la chorégraphie revisitée de façon aérienne.

Méfie-toi : cette tenue est sans doute le seul bémol du concert. En effet, elle porte un manteau en cuir noir sur une longue jupe blanche fendue et un top de la même couleur, ce qui n'est pas réellement cohérent et pratique.

Dessine-moi un mouton et California : pour ses chansons, elle retire son manteau, ce qui laisse voir une tenue blanche et dénudée, mais jolie.

Je te rends ton amour et Souviens-toi du jour... : Mylène dévoile l'une de ses plus belles tenues : une très longue robe rouge fendue sur les côtés. On notera qu'elle reprend un détail de la robe du clip : de longs traits rouge foncé parcourent la robe, telles des veines.

Dernier sourire et Innamoramento : elle porte la robe déjà présente sur Mylenium et L'amour naissant, avec les voiles en moins. On notera que lors de la première à Marseille, elle portait une robe émeraude pour la finale, de toute beauté.


Avant que l'ombre...à Bercy


Lors de sa série de concerts fantastique intitulée Avant que l'ombre...à Bercy, Mylène s'est associée au couturier Franck Sorbier, connu pour son travail exceptionnel du tissu et des broderies. A nouveau, les costumes proposés sont à la fois étonnants et merveilleux, parfaitement adéquats avec les chansons interprétées.

Peut-être toi, XXL et Dans les rues de Londres : Mylène porte une superbe tenue dorée, composée de longues cuissardes serties de pierres colorées, tout comme pour le petit short et le soutien-gorge de la même matière. Elle arbore également une grande et belle cape en lambeaux dorés. Cette tenue est directement inspirée d'un costume du film Cléopâtre avec Elisabeth Taylor.

California et Porno graphique : Mylène a retiré sa cape à lambeau, afin de donner un aspect plus sensuel à ses prestations. Ainsi, on aperçoit mieux son ensemble sexy.

Sans contrefaçon : Mylène revisite le comte de Charlie et la chocolaterie de Roald Dahl. Sa tenue est constituée d'une queue de pie en plumes noirs, d'un justaucorps noir avec quelques plumes de la même couleur, de chaussures en bobines et d'un chapeau haut de forme. Ses danseuses portent quant à elle un ensemble noir avec des formes de carreaux incrustés.

Q.I. et C'est une belle journée : Mylène quitte son chapeau et sa queue de pie, laissant voir une jolie petite tenue sexy.

Ange, parle-moi, Redonne-moi, L'autre..., Désenchantée et Nobody knows : Mylène porte une tenue violette, composée de longues cuissardes violet foncé et d'un petit pull violet en mousseline de toute beauté.

Je t'aime mélancolie, L'amour n'est rien..., Déshabillez-moi, Les mots et Fuck them all : Mylène arbore à nouveau une tenue aussi sexy qu'élégante, constituée d'un short et d'un soutien-gorge noir en forme ressemblant à un ensemble de petites plumes, ainsi qu'une veste similaire. Elle porte à nouveau de longues cuissardes noires.

Avant que l'ombre... : c'est avec la magnifique finale, que Mylène propose son costume le plus époustouflant du concert, tout comme cette sortie de scène est la plus fabuleuse. Elle porte pour l'occasion une longue robe rouge en forme de kimono, tout incrustée de perles et de motifs divers. Cette tenue a nécessité des dizaines d'heures de travail.




Le Mylenium Tour ayant été longtemps mon concert favori, j'ai une petite préférence pour les costumes de cette tournée, notamment ceux de Mylenium ainsi que ceux d'Optimisitque-moi, de Désenchantée et la robe de Je te rends ton amour. Néanmoins, j'ai été époustouflée par la beauté des tenues présentées lors de la série de concerts Avant que l'ombre...à Bercy, notamment celle de Fuck them all et bien évidemment la robe pour Avant que l'ombre...Pourtant, il existe une tenue que j'affectionne particulièrement dans chaque tournée, que je trouve magnifique. D'ailleurs, chaque concert étant différent et possédant son propre univers, je les apprécie tous autant, même si selon les périodes, j'ai une affinité spéciale pour tel ou tel concert. Ainsi, l'ambiance lugubre du Tour 89 me convient beaucoup et je trouve les costumes de L'horloge (telle une tenue de vampire) et de Puisque magnifiques, tout comme j'apprécie beaucoup le fait que certains costumes soient spécifiques aux clips (Sans contrefaçon, Tristana et Libertine). Le Tour 96 impose un style plus futuriste et lumineux, mais je l'affectionne également. Je trouve la tenue de California magnifique, car j'adore les vêlements argentés, tout comme celle de Libertine et la de Rêver, avec une sublime robe lamée. L'originalité est aussi présente pour Je t'aime mélancolie, avec la fameuse tenue en pyjama. Donc, si je devais choisir ma gamme de tenues préférée, j'opterais quand même pour celle du Mylenium Tour, mais de très peu.


Et vous, quels sont vos costumes favoris?



Un immense merci à Mylenexxl pour m'avoir offert spécialement ce superbe gif, reprenant quelques-uns de mes costumes favoris.

L'abbé Pierre, décédé il y a un à peine plus d'un an, est devenu une figure emblématique de lutte contre l'oppression que subissent les personnes vivant dans la précarité. Toute sa vie, il s'est consacré à rétablir les justices sociales, tant bafouées de nos jours. A l'instar d'autres personnes symboliques de la lutte contre l'exclusion, il est devenu une icône, l'idole de plusieurs générations.

Bien qu'issu d'une famille plutôt aisée, bourgeoise, il se prédestine très vite à aider les personnes défavorisées. Durant la seconde guerre mondiale, il s'est même engagé dans des mouvements résistants. C'est en 1949 qu'il fonde le mouvement Emmaüs, venant en aide aux personnes sans-abri et déshéritées. Malgré sa profession d'abbé, les communautés Emmaüs sont laïques. Durant l'hiver 1954, il lance un terrible appel au secours des sans-abri, alors fort nombreux, en raison de la guerre. En effet, la décennie qui a suivi l'armistice a vu croître le nombre de personnes démunies. Cet évènement est qualifié d'insurrection de la bonté. L'appel récoltera beaucoup de dons. L'initiative a été une réussite, d'autant que l'intervention de l'abbé Pierre a permis l'interdiction d'expulsion durant la saison hivernale. Suite à cet élan de générosité, le bénévolat s'est également amplifié. Les années suivantes, l'abbé Pierre continue son combat contre la pauvreté. En 2005, il publie un livre où il évoque son attirance pour les femmes avant son entrée dans les ordres religieux. Il touche aussi la question délicate du célibat des prêtres, soutenant, à juste titre, une réforme religieuse. Ainsi, il remet en cause l'abstinence des prêtres et l'impossibilité d'ordonner les femmes dans l'Eglise. Par ailleurs, il a aussi déclaré être favorable au préservatif, ce qui n'est pas le cas de tous les hommes d'Eglise. Outre ses activités en France, il a également participé à d'autres actions caritatives dans d'autres pays. L'abbé Pierre meurt le 22 janvier 2007, provoquant alors émoi et réactions. Les hommages coulent, d'autant que son enterrement est retransmis à la télévision, devant une immense foule anonyme.

Je tiens à signaler que les hommages de la part de certaines personnes sont plutôt hypocrites. En effet, le gouvernement français de droite prétend vouer une grande admiration à cet homme. Mais force est de constater que les choses ne bougent quasiment pas. Et oui, Sarkozy et toute sa clique (MEDEF et compagnie) préfèrent favoriser les classes déjà très élevées plutôt que les classes défavorisées, qui malheureusement, augmentent de plus en plus...Autre hypocrisie : l'Eglise elle-même. L'abbé Pierre ne peut être béatifié ou canonisé en raison de...ses déclarations sur son attirance envers les femmes ! Quelle sordide mascarade, sachant que le célibat des prêtres est très souvent mensonger et utopique ! La lutte de l'abbé Pierre mérite aussi d'être honorée par les ordres cléricaux. De toute manière, les religions, quelles qu'elles soient, comportent énormément de paradoxes et de mensonges. En tout cas, le combat de l'abbé Pierre et de toutes les personnes engagées dans la lutte contre la précarité et les disparités sociales mérite tout notre respect et notre admiration.

Aussi incroyable que cela puisse paraître, selon certains illuminés sadiques adeptes d'un art sordide, laisser crever de faim et de soif un chien serait une œuvre d'art ! En 2007, un « artiste » du Costa Rica, ou plutôt une ordure, a été pris d'un sadisme inexplicable : il a payé des enfants afin qu'ils lui ramènent un chien dans le but de l'exposer dans une galerie « d'art » et de le laisser agoniser. Pendant plusieurs jours, le chien a horriblement souffert de faim et de soif, maigrissant et se déshydratant à vue d'œil, devant le regard impassible des visiteurs. Bien que certaines personnes aient demander à « l'artiste « (appelons-le la saloperie) de nourrir et abreuver la pauvre bête, celui-ci a refusé catégoriquement qu'on vienne au aide à l'animal, afin d'achever « son œuvre d'art ».

Selon cet individu sadique, le fait de laisser mourir ce chien dans des souffrances atroces est un hommage à une femme tuée par 2 rottweilers. Ah son raisonnement est génial. Laisser un chien innocent crever affreusement, quelle intelligence et quelle logique !

Ce n'est pas tout : la Bienal Centroamericana de Arte a décrété que cet acte barbare est bel et bien de l'art ! Il semblait que Guillermo Vargas Habacuc (le nom du disjoncté) soit invité à réitérer son geste cruel et inhumain.

Quand j'ai appris cela, j'ai été abasourdie, choquée et scandalisée ! Comment peut-on accepter qu'un acte aussi horrible soit de l'art ? Ça me fait penser aux psychopathes qui considèrent leurs crimes comme étant des œuvres d'art. Il est indéniable que cet « artiste » est doté d'une grande tendance sadique et complètement irrespectueuse des animaux et de la vie. D'ailleurs, je tiens à préciser que la cruauté envers les animaux est non seulement inacceptable et affreuse, mais également signe d'un esprit tordu, malsain et pathologique. De plus, je ne comprends pas l'inaction de la plupart des visiteurs de cette exposition. Mais après déduction, ce n'est pas si étonnant d'un pays comme le Costa Rica. Ce genre de pays est un peu pareil à la Chine (entre autres), où les droits des animaux (et pas uniquement) sont bafoués.

Cet acte barbare n'est en rien de l'art et c'est la raison pour laquelle j'ai immédiatement signé la pétition visant à interdire cet « artiste ». Je vous invite donc à la signer également :

http://www.petitiononline.com/13031953/petition.html

En voyant cette photo, on ne peut être insensible au sort tragique et terrible réservé à ce pauvre chien.

(PS: merci Clémence pour cette information)